Si els àlbums van tenir una mica d'aterratge suau en el panorama del pop el 2017, les cançons van agafar més que els titulars. Va ser un any de Cardi B substituint Taylor Swift al capdamunt de l'Othersideof25 Hot 100, de Rihanna i Justin Bieber dominant el calendari sense ni un sol solista de cap dels dos, de Camila Cabello i Harry Styles fent-se fora, i de DJ. Khaled i Calvin Harris es fan populars d'estrelles del pop. Va ser un any de Despacito i BTS fent història a les llistes internacionals, mentre que Portugal. L'home i Sam Hunt ho van fer a nivell nacional.
I fins i tot amb tot això, encara va ser un any on els millors solters potser no havien estat els més grans. Des de París fins a Malibú, al nord-est del sud-oest i a tot arreu, aquí hi ha L'altre costat de 25 Les 100 cançons preferides del 2017.
Tendència a Othersideof25
100. Lady Gaga, La Cura
Seguint el seu arrelat, personal Joanne LP, The Cure sembla la concessió de Gaga a la història d'amor de la ràdio (ara minvant) amb el trop-pop. Tot i així, el tema és inconfusible Stefani Germanotta, des del coo fumat dels versos (hola, cantautor de jazz Gaga) fins al braç de pessigolleig a tota la muntanya que anuncia el cor. I no per vendre-ho en excés, però aquesta pot ser la millor cura per arribar a la ràdio des de llavors Divendres estic enamorat. — JOE LYNCH
99. Els assassins, L'Home
El 2017, vam tornar a donar la benvinguda als veterans del synth-rock The Killers amb els braços oberts. El seu cinquè àlbum d'estudi Meravellós Meravellós va debutar al número 1 de l'Othersideof25 200 i el seu senzill principal The Man va arribar al número 1 de la llista de cançons alternatives per a adults d'Othersideof25. The Man és una mirada satírica cap enrere a un jove Brandon Flowers descarat cap al 2003-04 durant la presentació de la banda al món. La cançó irradia confiança amb un toc de disc tan brillant com la tira de Las Vegas i riffs de guitarra que exigeixen un puntal semblant a Travolta. Més d'una dècada després, Flowers i els seus glamurosos blazers encara es dirigeixen al saló de la fama del líder. — JOE KELLEY
98. Julien Baker, Apagueu els llums
Escoltar les reflexions confessionals del cantant i compositor Julien Baker, de 22 anys, de vegades pot tenir ganes de mirar-se a un mirall i veure el vostre jo més veritable exposat. Les imatges devastadores de la composició de cançons de Baker sempre s'han sentit relacionades i crues, però al seu àlbum de segon any Apagueu Les Llums , ha combinat els seus coneixements incisius amb un bàlsam sonor de guitarra de reverberació en capes precioses. A la cançó del títol, Baker troba claredat en el buit que acoloreix la seva foscor abraçant les parts d'ella mateixa que només surten a la llum quan ja no queda ningú/ Entre jo i jo, que porta a un dels clímaxs més catàrtics de l'any. — BRYAN KRESS
97. Halsey feat. Lauren Jauregui, Desconeguts
El nostre favorit de l'àlbum de segon d'Halsey, aquest foc artificial sintètic-pop produït per Greg Kurstin, va ser l'autodenominació de la jove de 23 anys per aconseguir una cançó d'amor exclusivament femenina a la ràdio pop. Fins ara, s'ha mantingut només un tall d'àlbum excel·lent (va arribar al número 100 de l'Hot 100 en la seva única setmana a la llista), però sens dubte no per la manca de química entre Halsey i la seva parella de duet. Quan Lauren Jauregui de Fifth Harmony pren les regnes del vers dos, la desesperació enamorada goteja del seu cantó ronc, suficient per coincidir amb l'anhel inicial de Halsey (ja no em fa un petó a la boca) i canalitzar el valor de tota una relació de terminacions nervioses tallades. — CHRIS PAYNE
96. Justin Bieber i BloodPop, Amics
Construint el seu prestigi durant els últims anys coproduint totes les cançons de Lady Gaga Joanne i un grapat de la de Madonna Cor Rebel , BloodPop es va reunir amb Justin Bieber; també va produir cinc cançons al 2015 Propòsit, inclòs el dolorós Hot 100-topper Sorry, pel seu single co-facturat Friends, aixecant Bieber de la seva boira tropical i, afortunadament, centrant-lo una vegada més en l'electro-pop propulsiu. — STEVEN J. HOROWITZ
95. Smino, Anita
Una de les cançons més alegres de l'any, Anita és la de Smino oda a les dones de la seva vida . Es tracta d'una cançó d'amor, però d'aquella rara que fa lloc a l'amor platònic i familiar, a més de la varietat romàntica. Durant la càlida producció de Monte Booker, el jove de 26 anys, natiu de St. Louis, fa rap amb el seu flux de cançons, Bing! Com t'envien els focus / llum verda, millor que vagis, almenys així es veuria al paper, sense que el seu cantó estira les paraules en diverses direccions mantegoses. Igual que com converteix aquest nom, Anita, en la necessito a l'exuberant cor. — ROSS SCARANO
94. Dona pa, No Fear
L'oda de Dej Loaf a l'amor amb l'abandonament es mereixia millor que el seu cameo número 100 a Hot 100. Amb el seu cor instantàniament memorable i la seva fanfarria de disc-hip-hop blanquejada pel sol, aquest relaxat meravellós d'estiu és el més pop de Detroit. -oferta amigable fins ara i garanteix un lloc a totes les llistes de reproducció al costat de la piscina per a la resta de l'eternitat. — PATRICK CROWLEY
93. Tash Sultana, Selva
El gran èxit de la cantant i compositora australià Tash Sultana és alhora una balada magníficament tòxica de decadència emocional i una bona exemplificació de la lliçó que si una cançó necessita més de tres gèneres (alt-reggae-psych-jazz?) per descriure's amb precisió. , probablement sigui una cosa força especial. Per descomptat, per molt bonic que sigui la serpentina de l'edició de ràdio, la diversió i els jocs reals es troben a la cançó de dormitori en viu de vuit minuts , on Sultana treu nivells de soul en pedals de bucle i fideus de guitarra per fer que les bandes de jam arreu del món plorin de vergonya. — ANDREW UNTERBERGER
92. SOPHIE, Està bé plorar
La productora londinenca Sophie va passar els darrers anys construint dolços pop d'hiperrealitat que crepitjaven d'energia, marcats per col·laboracions amb Madonna i Charli XCX. Coneguda en gran mesura per mantenir-se fora de l'atenció del públic, va fer una declaració pública amb el llançament del lent desplegament It's Okay to Cry, el primer degoteig penetrant del que promet seguirà l'àlbum de Sophie del 2015. Producte . En un xiuxiueig proper, avança delicadament cap a un desenllaç explosiu, sense perdre res de la calma. — S.J.H.
91. JAY-Z, 4:44
A la cançó que porta el títol de l'àlbum nominat als Grammy de JAY-Z, la llegenda del rap posa al descobert les seves pròpies vulnerabilitats mentre descobreix la seva dona i la seva infidelitat a la seva dona Beyoncé. Un bucle amb ànima aixecat d'una altra cançó sobre la infidelitat, Late Nights and Heartbreak de Hannah Williams and the Affirmations, subratlla la franca introspecció de JAY-Z (M'enamoro d'amor). A continuació, el raper i productor No I.D. doblegar el poderós lament de la cançó amb l'addició de veus anhelants del cantant de gospel Kim Burrell. — GAIL MITCHELL
90. Bonobo feat. Rhye, trenca
El DJ-artista i productor britànic Bonobo (nom real Simon Green) potser encara no és un nom familiar, però el reflex del 2017 Migració L'àlbum el va posar realment al mapa, debutant al número 1 de la llista Top Dance/Electronic Albums i fins i tot li va fer guanyar un Grammy nod al millor àlbum de ball/electrònic. Amb veus soul del duo de R&B Rhye, el segon senzill Break Apart té un so eteri, amb textures jazzístiques i bucles d'acords d'arpa accelerats. La bellesa de construcció lenta de la cançó encaixa perfectament amb les lletres desgarradores: ets la meva preferida, ets la meva preferida... però estem en fase, però estem en fase..., convertint-la en una de les millors cançons de ruptura de l'any per a mirant amb enyorança per la finestra. — JAYME KLOCK
89. Vince Staples, Peix Gran
La cançó quasi-títol de Vince Staples Teoria dels grans peixos ve en forma d'un engreixat jo t'ho vaig dir. Hauria d'haver estat trencat, s'hauria d'escriure amb guix / Però no va passar, ara és el moment de fer-ho trencar, presumeix el raper, reflexionant sobre la seva educació a Long Beach afectada per la violència de les bandes mentre Juicy J compta amb centenars per milers d'esmalts. , tecles fent zig-zagues als buits. Deixeu-lo regodejar: aquí, Staples ofereix una reflexió intel·ligent sobre la seva pròpia fama que presumeix de la vida al costat brillant alhora que rumia sobre l'ombra que hi ha darrere. — TATIANA CIRISANO
88. Ozuna, Es Preparo
Puerto Rico's new enfant terrible pot ser el reggaetonero més sensible del voltant. Ozuna va acabar l'any com el millor nou artista llatí i l'artista amb més temes a la llista de cançons Hot Latin, 19; entre aquests, el solista Se preparó destaca com un exemple de la predilecció d'Ozuna per les línies melòdiques fortes per sobre de les rimes, i per a contingut líric sobre rimes senzilles. Se preparó, una història sobre una noia que es prepara per a una gran nit tot i que sap que el seu xicot l'està enganyant, va ser commovedora, però també va carregar una astúcia que ens va enganxar des de la primera línia. — LEILA COBO
87. Els Chainsmokers, París
Durant un temps allà va semblar que The Chainsmokers no podien faltar amb la seva fórmula de combinació de ritmes electro pop amb veus femenines irresistibles al ganxo, i Paris va continuar amb aquesta ratxa. Les lletres nostàlgiques i nostàlgiques dels seus versos - Ens quedàvem a París / Per allunyar-nos dels teus pares - i el ganxo d'Emily Warren (si baixem, baixem junts) la converteixen en un element bàsic de la llista de reproducció de la festa tardana, mentre que la seva construcció constant. fins al final climàtic el cimenta com un futur èxit del pop clàssic. — I RYS
86. Greta Van Fleet, El fum negre s'aixeca
Als turons i llunyans, a Frankenmuth, Michigan, influenciat per Baviera, els germans Kiszka i el bateria Danny Wagner estan sent aclamats com la segona vinguda de Led Zeppelin. És una càrrega pesada de suportar, però és bastant impossible evitar la comparació després d'escoltar Black Smoke Rising. El vocalista Josh Kiszka sona com Robert Plant sense el quilometratge: encara no és un déu daurat, però almenys en el seu camí cap al bronze. El seu germà guitarrista, Jake, ha estudiat clarament els riffs de locomotores de Jimmy Page, i la imatge vagament medieval de la cançó s'assembla al rock de la Terra Mitjana de Zep. El temps dirà si la flota s'uneix alguna vegada als seus avantpassats en el rock n' roll Valhalla, però ara mateix, l'himne i el cor de la cançó - És la crisi de la nova era / I ens posarem dempeus en el fred - ho fa sentir. com el 1969 de nou. — FRANK DIGIACOMO
85. 21 Savage, Offset i Metro Boomin, Ghostface Killers
21 Savage, Offset i Metro Boomin van tenir un any increïblement ocupat i molt exitós, ja que ja havien llançat un àlbum el 2017 (Offset's with Migos) mentre anotaven un gran nombre d'èxits en solitari i col·laboratius entre ells. Era natural que el trio es fes equip Sense avís i el tema destacat Ghostface Killers, amb Travis Scott. Amb el suport d'un ritme assassí de Metro Boomin, la cançó s'obre amb Offset reclamant Ghostface Killers, Wu Tang/ 21 News Gang, un ganxo que s'enganxa al cap després de la primera escolta, i a partir d'aquí es torna més fantasmagòric i divertit, Savage connectant amb el una derrota inoblidable Cul de gambes n—a, has fet les teves tasques avui? ? — XANDER ZELLNER
84. Imagine Dragons, Tronada
Amb un títol com Thunder, era raonable endevinar que Imagine Dragons seguia el seu cop Evolucionar aixafeu Believer amb un altre himne de rock explosiu. No: en canvi, Thunder està relativament despullat i, entre la seva cadència de soldat i un ganxo inflat d'heli i d'una paraula, és una joia pop curiosa. — P.C.
83. Tee Grizzley, Primer dia de sortida
Pocs èxits de hip-hop del 2017 van tenir una història de fons tan convincent com First Day Out, la reflexió del raper de Detroit Tee Grizzly sobre la seva estada a la presó d'un any, gravada el dia del seu alliberament. De la mateixa manera, alguns moments dins de tota la música popular d'aquest any van tenir la força cinètica de la caiguda del ritme a la marca 1:29, que va completar la seva transició de la meditació al colzes. — JASON LIPSHUTZ
82. Daniel Caesar feat. Kali Uchis, Aconsegueix-te
Des de l'esvaïment celestial de l'obrer de l'àlbum de Daniel Caesar Get You, hi ha un clar senyal que ha arribat un talent fora d'aquest món. Mentre el crooner de Toronto gairebé immediatament ascendeix amb un falset àgil, la seva ment es manté fixada en una sumptuosa meditació sobre la bellesa i el compromís (em prenc una estona només per agrair que vaig tenir dies plens de tu). La cançó d'amor descarada opera a múltiples nivells amb cobles equilibrats que celebren tant l'atracció física com les connexions més profundes, i arriba a cotes encara més grans amb una assistència sensual de Kali Uchis, que navega per sobre de la producció amb tranquil·litats. — B.K.
81. Alice Merton, Sense arrels
Alice Merton ha estat a tot arreu, home: Alemanya, Canadà, Anglaterra, Estats Units. Aquest tipus de vida sense codi postal fix informa del single de debut No Roots, que gairebé es delecta amb el desplaçament, ja que, al cap i a la fi, el cantant i compositor de pop alternatiu casa mai va estar a terra. És probable que hagis escoltat la deliciosa línia de baix que comença aquesta cançó i que s'hagi implantat al teu cervell durant les hores posteriors. — KEVIN RUTHERFORD
80. Arcade Fire, tot ara
L'únic moment de promoció realment efectiu de l'ara infame d'Arcade Fire Tot Ara La campanya va ser una de les quals la banda va ensopegar accidentalment: Quan a botiga de discos a Barcelona va obtenir una còpia anticipada del single de la cançó principal i no va poder evitar compartir un vídeo d'ells jugant-lo a la botiga. El clip es va treure ràpidament, és clar, però el seu entusiasme de baixa fidelitat era tot el que no era la resta del cicle de LP: orgànic, íntim, diversió - i va coincidir amb el vertigen de la cançó en si, que va adoptar un enfocament de Talking Heads a ABBA per a un farciment d'estadi d'alt-disco que probablement hauria d'haver estat titulat Everything ’77. — A.U.
79. Dagny, T'estimo així
Ja saps com diuen que tens la veritat/ Quan res més importa/ T'estimo així, declara el nouvingut pop noruec Dagny a l'efervescent cor Love You Like That. Es llegeix conversacionalment, però gràcies a la ràpida entrega vocal, sona eufòric: l'última entrada de la llarga història del pop de revelacions d'amor veritable captura el vertigen d'adonar-se que has trobat la teva parella i no tens por de cridar-la. al món. — J. Lipshutz
78. Big Sean, Rebota enrere
Tot el que faig és just/Apostar per mi és el risc adequat, declara Big Sean en el seu primer èxit entre els 10 millors com a artista principal sense ajuda. De fet, hi ha hagut pocs guanyadors més consistents en el hip-hop dels anys 10 que Sean Michael Leonard Anderson, cosa que fa que aquesta col·laboració amb Metro Boomin (enmig d'una ratxa encara més llarga d'invicte) sobre prendre una L sigui una proposta curiosa. Tot i així, la determinació del ganxo i l'enrenou dels versos sembla que, certament, provenen de l'experiència; si Sean realment s'està recuperant, potser només ho fa amb la facilitat de Superman que salta els edificis alts. — A.U.
77. SZA, El cap de setmana
Una gravació lenta destacada del monumental àlbum debut de R&B songbird SZA Ctrl , The Weekend és un himne furtiu fora de l'horari d'horari sobre compartir un amant amb altres dones. És una cançó que recull tot sobre l'art de SZA Ctrl : expressa el seu menyspreu pels homes que juguen amb ella i apodera les dones que són prou fortes per deixar-les de banda, i el cor contagiós segueix sent un dels més intel·ligents de l'any: El meu home és el meu home és el teu home / He sentit que també és el seu home. Aviat sortirà un vídeo dirigit per Solange, cosa que significa que The Weekend pot durar fins a l'any vinent. — CHRISTOPHER MALONE
76. Chris Stapleton, El segon a saber
Des d'A Room: Volum 1 cut Second One to Know argumenta que Chris Stapleton està en el seu millor moment a l'hora de deixar anar, amb els gemecs de foc i sofre del country incondicional que es combinen amb un riff i un solo destrossant per a una de les seves cançons més ferotges fins ara. No és d'estranyar, doncs, que aquesta sigui la cançó que gairebé va creuar Stapleton des de la seva base de país al món de la ràdio Triple A. Per a una escolta relacionada, fes un cop d'ull al tren de mitjanit a Memphis d'aquest mes. Des d'A Room: Volum 2 . — K.R.
75. Miley Cyrus, Malibu
Per al Bangerz L'estrella amb el twerk vist al voltant del món, l'ambient pop desenfadat i esquitxat de sol de Malibu, escrit sobre la reconciliació de Miley amb el promès Liam Hemsworth, va marcar el final d'una època plena d'esdeveniments, encara que controvertida. Però també en va iniciar un de nou refrescant: mentre la jove de 25 anys canta amb nostalgia sobre l'amor reavivat per les sonades acústiques creixents, ens enamorem de nou. Mai t'hauria cregut si fa tres anys em diguessis que estaria aquí, escrivint aquesta cançó, la Miley rapsòdia, i és difícil no somriure d'acord. — T.C.
74. Marshmello feat. Khalid, Silenci
El DJ/productor d'EDM, encara anònim, Marhsmello, ha guanyat un seguit per les seves cançons de ball explosives i d'alta energia, però Silence, el seu primer èxit dels 40 millors Hot 100, trenca aquest motlle. La veu suau i vellutada de Khalid va provocar una producció més tènue de Marshmello i, com molts encreuaments inesperats d'aquest any, això també té una actualitat lírica. He estat massa temps callat i he trobat que la pau en la teva violència provoca una resistència amable però decidida, i crea una sensació de calma entre tant soroll. — LYNDSEY HAVENS
73. Becky G feat. Bad Bunny, Majors
Per a Becky G, l'edat no és més que un número. En el registre de Mayores infecciosament sincopat, que recentment va encapçalar Look What You Made Me Do de Taylor Swift a les visualitzacions de YouTube, Becky G tria el raper trap Bad Bunny, també conegut com El Conejo Malo, per oferir les seves rimes experimentades, mentre la femme fatale es fa ressò dels seus desitjos carnals de homes que són més grans i més savis. Al final, Mayores parla amb la jove que sap una o dues coses sobre el que vol, i com li agrada. Dues paraules per a la senyoreta Becky: enten-ho. — MARJUA ESTEVEZ
72. El xx, Digues alguna cosa amorosa
En aquest delicat duet dels seus Et veig L'àlbum The xx capta l'espiral emocional del nou amor i la nauseabunda necessitat de reciprocitat que s'aconsegueix. Amb un mostra vocal dolorosa cortesia del tall de rock suau dels germans Alessi de 1976, Do You Feel It, aquesta súplica sincera segur que fondrà el més gelós dels cors. — P.C.
71. Maren Morris, Podria fer servir una cançó d'amor
Després d'estavellar l'escena country l'any passat amb el seu èxit dinàmic My Church i, posteriorment, guanyar un Grammy al febrer, Morris va seguir el seu any de debutant com a estrella de rock mostrant el seu costat vulnerable. El més despullat i enamorat de I Could Use a Love Song es pot relacionar amb qualsevol amant de la música que s'hagi trencat el cor, i tot i que Morris demana una cançó d'amor per alleujar el dolor, el 2017 va ser ella qui la va proporcionar. . — TAYLOR WEATHERBY
70. Miguel, t'ho va dir
Des que va entrar per primera vegada al joc de R&B, Miguel ha arrasat els oients amb himnes de seducció transportadors. Per al seu quart àlbum, Guerra i oci , Miguel va reduir les melmelades de nadons per expressar el seu menyspreu contra els mals del món. El seu disc de càrrega social Told You So està ple d'un paisatge sonor elèctric, lletres indelebles com Every pleasure you taste té el seu preu i un vídeo ple de missatges polítics. Si alguna vegada el món s'enfonsa a causa de les lluites globals, almenys en Miguel pot seure i riure que ell... bé, ja ho saps. — CARL LAMARRE
69. Migos, Samarreta
Des dels seus descarats booms de baix de sintetitzador fins al seu implacablement enganxós Mama em va dir... ganxo, T-Shirt va ser el seguiment ideal per liderar el senzill Bad & Boujee en la creació de l'àlbum Othersideof25 de 200 millors de Migos. Cultura . Tot i que el vídeo temàtic del trampa de gel rep molts elogis, comprensiblement, la cançó en si ofereix un munt de citacions de cada membre del trio, cap més agradable que la celebració de Takeoff. Directe el nord d'Atlanta! línia per tancar el seu primer vers. — D.R.
68. Maluma, Feliços Els 4
Maluma colombià va provocar un enrenou amb Cuatro Babys, el seu èxit senzill on presumeix de tenir quatre dones a la seva disposició. Imperfectable, va seguir amb Felices los cuatro, una interpretació molt més romàntica de múltiples amants, però aquesta vegada, és la dona que en té més d'un, fet que va fer que Maluma canti: Si estàs passant temps amb algú altre, anem a tots quatre. de nosaltres siguem feliços junts. La barreja de pop melòdic sobre el ritme de reggeaton, amb la dosi adequada de noi (i noia) dolent a la lletra, ho va fer irresistible. — L.C.
67. Post Malone feat. 21 salvatge, Rockstar
Post Malone es va convertir en un dels creadors d'èxits més polaritzadors del 2017, sobretot després que aquesta col·laboració de 21 Savage passés vuit setmanes al número 1 de l'Hot 100 a finals d'any. Però ignoreu les contribucions de Posty (i fins i tot de 21) durant un minut i centreu-vos en la magnífica i inquietant quietud de la producció de Tank God i Louis Bell: la manera com el ritme baixa a mesura que comença, com si literalment estigués canviant de marxa; com s'infla com una respiració profunda just abans de tornar a començar la tornada, o com desapareix completament al començament del vers de 21, estalviant als DJ la molèstia d'haver de deixar caure l'àudio ells mateixos. Cap homenatge de Bon Scott a viure com una estrella de rock ha estat mai tan inquietantment serè. — A.U.
66. Rex Orange County, Estimar és fàcil
Rex Orange County va començar a bullir aquesta primavera després de deixar caure el seu autoestrenat Princesa albercoc l'àlbum, i el bombo només es va fer més fort quan el seu nom va aparèixer a la llista de cançons de Tyler, the Creator's Nen Flor aquest estiu. El cantant britànic de 19 anys, nascut Alex O'Connor, fa música alegre que vola entre el pop, el R&B i el hip-hop, i enlloc el seu so és més bo que a la seva cançó independent Loving Is Easy, publicada a l'octubre. El senzill, amb el cantant holandès Benny Sings, podria fàcilment gravar la banda sonora d'un muntatge de pel·lícula d'un noi enamorat, el piano i la bateria sincronitzant la primavera al seu pas, les cordes de sospir perfectes per a qualsevol gest d'escombrat. I l'encantada però franca visió de Rex sobre tot això evita que es torni cursi: estimar és fàcil, m'havies fotut. Hi ha una visió més precisa de les qüestions del cor? — CHRISTINE WERTHMAN
65. Mura Masa feat. A$AP Rocky, Amor$ick
Lovesick de Mura Masa va sortir originalment el 2015 i, després va ser remezclat per Four Tet el 2016 , va rebre el tractament de signe de dòlar d'A$AP Rocky per a l'LP homònim del superproductor d'aquest any. L'artista nascut a Guernsey, el nom real del qual és Alex Crossan, descriu la cançó com una pista de ball de pop retorçat, calypso i hip-hop i va afegir que els versos de Rocky el van portar a aquest lloc exòtic i enamorat. El resultat final són 3 minuts de mal d'amor sexy no correspost que van des del piano al tambor d'acer fins al techno aplaudir i tornar fins i tot abans que t'adones que A$AP acaba d'utilitzar la paraula melatona com a adjectiu. — J. Rellotge
64. Sistema de so LCD, Somni americà
Aquí ve una ressaca de somni, en l'hàbil resum de James Murphy & Co. de la por del primer món de tots els hipsters envellits: adonar-se que no pots fer festa com abans, que la rutina s'està fent vella, que només apesges. autoconservació. Els sonars d'acords marquen el pas del temps, el tancament de portes darrere teu i l'anhel de retrocedir, culminant amb una tornada irònica i surf. — RENA GROSS
63. Perdona, LMK
L'artista de R&B de Rising D.C. Kelela va fer que la pista més accessible del seu àlbum debut oficial sigui el seu senzill principal. En ella, combina la producció de sintetitzadors i percussió borrosa (juntament amb el so recurrent d'una pestanya que s'escriu) amb un cor de noies fredes que la veu insistir repetidament: Ningú intenta establir-se / Tot el que has de fer és avisar-m'ho. L'energia relaxada i l'entrega lírica fascinant a LMK destaquen el que fa que Kelela sigui tan especial: el seu cor està en la seva música. Però si i quan vol alguna cosa més, segur que t'ho farà saber. — L.H.
62. Playboy Books, Magnolia
Enguany, Playboi Carti, el autodescrit Jay Electronica de mumble rap, es va materialitzar a partir del bombo SoundCloud que l'havia envoltat des de la seva Va trencar Boi va esclatar fa dos anys. Armat amb una bossa de ritmes de Pi'erre Bourne i ulleres de poder, Carti va silenciar els dubtadors amb cops eteris sense ossos, on l'estructura no importava i les barres no eren necessàries. Magnolia va ser la primera destacada, amb una caiguda de productor instantània i un ganxo enganxós. Amb lletres que no necessitaven avançar més enllà de Woo! i Whet!, tots els Milly es van posar a Cash Carti mentre feia l'avantguarda adlib. — R.S.
61. Taylor Swift, Cotxe d'escapada
En a Rolling Stone característica A principis d'aquest any, Harry Styles va dir que la música de Taylor Swift és el diàleg no parlat més sorprenent que mai. Això no és evident enlloc Reputació més que a Getaway Car, un adéu no tan subtil a un amant i una salutació a un de nou (endevineu els sospitosos?). La cançó, que Swift encaixa sobre un ritme de synth-pop que gairebé pots sentir Jack Antonoff planant sobre, és un Bonnie i Clyde -Estil romàntic d'acció: condemnat des del principi perquè, com diu Taylor, res de bo comença en un cotxe d'escapada. No és d'estranyar que Swift hagi escrit una altra cançó pop perfecta, però això és sorprèn que encara no s'hagi publicat com a single. — X.Z.
60. Demi Lovato, Daddy Issues
És inspirador pensar fins a quin punt ha evolucionat musicalment Demi Lovato des d'ambdues Camp Rock days i el seu debut pop-punk adjacent el 2008 No t'oblidis . Després d'una sèrie d'àlbums on va incursionar en R&B i pop relativament segur, va aprofitar un veritable esperit experimental per Digues-me que m'estimes , el seu millor llargmetratge fins ara. Entre joies com Sexy Dirty Love i Ruin the Friendship, Daddy Issues destaca com una de les més fortes, totes misterioses i fumats en els versos abans d'explotar en un cor que pica i clava. — S.J.H.
59. Calvin Harris feat. Pharrell, Katy Perry i Big Sean, Se sent
Pharrell's nothing ever dura per sempre obrir-se al smash estiuenc de Calvin Harris, Feels, és una declaració que gairebé defineix la reinvenció de salts de gènere del productor electrònic escocès. Però aquesta és la transició més suau per a Harris, i l'èxit més alt del seu Funk Wav Bounces, Vol. 1 LP, que assoleix el número 20 de l'Hot 100, amb la seva sensibilitat discogràfica rematada pel falset de Williams, un ganxo irresistible de Katy Perry i un vers coqueto de Big Sean per completar la banda. Amb Harris guiant totes les bufetades de baix i les mans, hi ha una raó completament nova per captar els sentiments del productor dinàmic. — B.K.
58. Frank Ocean feat. JAY-Z, Ciclisme
Gairebé tots els llançaments de Frank Ocean del 2017 han estat sobre diners i responsabilitat. La seva correspondència amb Hov devia tenir sentit; Frank està actuant amb el seu valor net ara, la qual cosa significa més que mostrar cares blaves. T'has de cuidar també, per no parlar de les persones que t'importen, fins i tot quan aquestes persones encara no existeixen, com la família que s'imagina al final de la cançó. Dels seus quatre vells d'enguany, Biking és el melancòlic, ancorat per una guitarra acústica i una percussió suau, i esquitxat amb les imatges vívides i els símils que Frank fa tan bé: estic pedalant costa avall i sona com una canya de pescar. I aleshores esclata la cançó, amb Frank bordant sobre els seus nous diners, mentre que les preguntes dels adults sobre el matrimoni i la família desapareixen, perquè no hi ha res amb diners en efectiu. — R.S.
57. Petita Gran Ciutat, Millor Home
Al gener, molt abans Reputació Fins i tot era un rumor, Taylor Swift va escriure la balada vintage perfecta de Taylor Swift, per al quartet country Little Big Town. En la seva melodia senzilla, lletres emocionalment directes i to agredolç, Better Man va recordar clàssics de Swift com Fifteen i All Too Well. Era gairebé impossible no imaginar-se a la mateixa Taylor cantant-la, però si ho hagués fet, Better Man podria haver-se registrat com una altra història (molt ben escrita) sobre un home màgic que la va fer malament. Amb Karen Fairchild de LBT com a protagonista al seu ric alt, la cançó adquireix una mica de gravetat addicional: el penediment d'una dona adulta que culpa a una altra encara que admet que una ruptura requereix dos. És una victòria per a tots els implicats: un aparador estel·lar per a les harmonies de LBT i un rebuig discret per a qualsevol que insisteixi que Swift havia anat massa global per tornar mai a Nashville. — REBECCA MILZOFF
56. Lil Uzi Vert feat. Nicki Minaj, The Way Life Goes (Remix)
Malgrat la presència d'Uzi en dos èxits d'època que defineixen el 2017 encara per venir a aquesta llista, el seu assoliment més sorprenent d'aquest any podria haver estat The Way Life Goes. Malgrat tot el seu suposat nihilisme i el culte declarat a Marilyn Manson, Uzi va demostrar amb Life que també podia clavar una ruptura convencional amb més eficàcia que qualsevol altra cosa. Més Vida o Divideix , obtenint força (i un dels millors cors de l'any) d'un inspirat lift d'Oh Wonder, de la mateixa manera que indubtablement ho faran infinitat d'adolescents enamorats d'aquest embús sentimental. No necessitava un vers de Nicki, però cap remix mai ha estat pitjor per a un, i cada Dilema necessita tant una Nelly com una Kelly, fins i tot si no està totalment clar qui és qui aquí. — A.U.
55. Japandroids, Nord-est Sud-oest
Quan tingueu el vostre moment de ruptura com els veritables creients del rock que van tenir Japandroids fa mitja dècada, afegireu un nou títol a la vostra llista d'habilitats durant els anys intermedis: jetsetter o, ja ho sabeu, qualsevol que sigui la furgoneta de gira. equivalent és. Independentment del mode de transport i sense importar la ubicació, el nord-est sud-oest fetitxitza el viatge, deixant nom tots els trams d'Amèrica del Nord, però sense perdre mai de vista casa seva en el procés. Per cert, aquesta casa és Canadà, per si mai no heu escoltat una cançó de Japandroids. Sens dubte Canadà. — K.R.
54. Charlie Puth, Atenció
No us oblideu de posar una tercera barra al cantant i compositor Charlie Puth: també és un productor, i el detall sonor d'Atenció és al·lucinant: el pop de la línia de baix enganyosament funky sota el seu cor, el tic-tac lleuger. de percussió que treu la tensió entre ritmes i (sobretot) la forma en què pots escoltar cada mini-crack de la veu de Puth al cor culminant intel·ligentment desordenat. Tot s'afegeix a una jam de soul-pop que va ser més difícil que qualsevol dels seus 40 millors companys aquest any i va demostrar que Puth podria ser una mica més George Michael del que li vam donar el crèdit inicialment. — A.U.
53. French Montana feat. Swae Lee, Inoblidable
Inoblidable de French Montana va ser una de les cançons més populars de l'estiu, en gran part a causa de l'estrany ganxo de tecla menor de Swae Lee, però també a causa d'aquest ritme de bomba. El trio 1Mind produït originalment la base del ritme de mostreig de bateria d'acer per a Drake's Vistes , però no va fer el tall. La pista va començar des d'allà, amb el productor Jaegen afegint-hi, i la versió final està protagonitzada per Swae i French, cantant i rapejant, respectivament, al cavernós banger, que, per molt que baixi, mai perd aquest rebot. — C.W.
52. Pare John Misty, Pura comèdia
El piano i la veu són vintage d'Elton John, però la lletra està fermament arrelada a l'aquí i l'ara. Com l'esperit afí James Murphy de LCD Soundsystem, Josh Tillman té una comprensió sobrenatural de la cultura que el va donar forma, amb una destresa verbal i un enginy que coincideixen. Nascut per pares devots pentecostals poc abans de l'alba de la generació mil·lenari, Tillman és un foraster amb una perspectiva interna, ben equipat per informar des del front. És el Tom Wolfe de l'alt-rock, i Pure Comedy és la seva breu història del món, fins al moment en què el trumpisme, els opioides, el fonamentalisme religiós i Internet xoquen en una gran explosió de dolor, sofriment i merda auto-implicada. Ara això és el que jo anomeno comèdia pura, canta Tillman. Només esperant fins a la part on comencen a creure / Són al centre de tot. — F.D.
51. Tove Lo, Disc Tits
A diferència de la majoria dels 40 primers nouvinguts amb un èxit sorpresa al seu nom, Tove Lo no intenta recrear amb servitud la màgia d'Habits (Stay High) en els senzills següents, i el món del pop és més interessant per a això. Disco Tits és el que passaria si l'alt-R&B NC-17 de Weeknd es trobés amb un dels freds bops de la pista de ball de Ladytron a les 3 a.m., i van decidir tornar les coses al lloc de Disclosure. – J. Lynch
50. 21 Savage, compte bancari
Gràcies a 21 Savage i a la seva infecciosa banger, veure com es multiplicaven els vostres diners va ser el millor que cal fer el 2017. Produït pel seu col·laborador de referència Metro Boomin, l'estrella X va escriure amb habilitat un ganxo addictiu que va fer que tothom volgués viure una vida fastuosa: Tinc una, dues, tres, quatre, cinc, sis, set, vuit senyores al meu compte bancari. 21 Savage sens dubte es va riure directament al banc després de llançar aquest senzill amb certificat de platí. — C.L.
49. BTS, ADN
L'encreuament de BTS al mercat nord-americà no és una coincidència: les superestrelles del K-pop han anat obtenint èxits a l'estranger des del 2013. A partir de l'impuls de la seva victòria en els Othersideof25 Music Awards per a Top Social Artist, ARMYs es van galvanitzar per fer de BTS el més alt. grup de K-pop a l'Hot 100. El senzill principal en coreà del seu àlbum del 2017, Estima't a tu mateix: ella, és una rica barreja de rock suau i EDM-pop que cau el cervell. El tema líric de la interconnexió és significatiu: l'ADN va ser un d'aquells rars casos en què la transmutació de les seves influències nord-americanes d'un acte de K-pop es va reflectir als Estats Units en ple Technicolor. — CAITLIN KELLEY
48. rainurl
El seu creador anomenat Raingurl la definició d'introspecció al club, però aquest tema del segon EP del 2017 de Yaeji és un èxit certificat. Amb la seva pulsació de la casa subterrània i les crides molt citables (Quan les parets suades estan picant / No em fot amb la planificació familiar!), Yaeji serveix descaradament ambdós extrems en aquest èxit de dansa de l'univers alternatiu. El 2017 va ser una tempesta de merda de por existencial i motius reals per plorar al club, així que aquí teniu el cantant i productor advengut que va deixar caure més jams amb idees afins per veure'ns. — C.P.
47. P!nk, Preciós trauma
La cançó principal del darrer de P!nk va sortir a l'octubre, però ja té dues imatges emblemàtiques al seu crèdit: The Vídeo musical inspirat en Fred i Ginger amb Channing Tatum i P!nk's rendiment a l'aire de la cançó al costat d'un edifici f#$%ing a la televisió en directe. Acrobàcies a part, el senzill produït per Jack Antonoff també és una encapsulació perfecta de l'atractiu perdurable d'Alecia Moore: no només està contenta d'obrir la seva porta d'entrada i donar-vos una ullada a la seva vida desordenada, sinó que fa una relació tensa (la meva perfecta fons) sona com la cosa més dolça del planeta des que en Harry va conèixer la Sally. I en un món on la majoria de nosaltres estem més a prop del canal que de les estrelles, és tranquil·litzador saber que no estem movent-nos sols. — J. Lynch
46. Lògica feat. Alessia Cara i Khalid, 1-800-273-8255
Qui es pot relacionar? Bé, gairebé tothom, òbviament, d'altra manera, aquesta col·laboració de cor pesat hauria atrapat la ràdio, va captivar l'escenari dels VMA i va pujar fins al número 3 de l'Hot 100. Tot i així, si creus que l'1-800 és tot missatge sobre música, t'equivoques: la cançó és una construcció profundament bella, des del seu ritme suaument sospirant, fins al Les protestes de Logic's I don't wanna be alive a la volta del cor per la tornada final, fins al final de la cançó, permeten a Khalid sucumbir audiblement (i comprensiblement) a les seves emocions aclaparadores. Però l'afirmació més profunda de la cançó encara es troba just al nom, una afirmació sense paraules que si un nen amb problemes que ho necessitava aconseguia recordar el títol, no importaria quants DJ ho fessin o s'hagués saltat del tot. — A.U.
45.GoldLink feat. Brent Faiyaz i Shy Glizzy, Tripulació
La nominació de hip-hop més inesperada dels Grammy 2018 va sortir realment del camp esquerre; DMV MC GoldLink s'acostuma a associar amb el seu futur so rebot/go-go, mentre que Shy Glizzy va fer el seu nom pels himnes de carrer que deuen més a Jeezy que a JAY-Z. Però impulsats per la producció de groove lent de Teddy Walton i un ganxo de crooning de Brent Faiyaz, emergent de R&B, tots dos ofereixen versos que encaixen perfectament sense trair els seus respectius llinatges, amb GoldLink fent un flux staccato i Glizzy muntant el ritme sense esforç. A només 2:55, l'única crítica vàlida és que la cançó se sent massa curta. — D.R.
44. Shawn Mendes, No hi ha res que em detingui
Shawn Mendes ha estat 5 de 5 amb senzills des del gran èxit de Stitches, però en el vigoritzant There's Nothing Holdin' Me Back, d'una vegada per totes deixa reposar la idea que és un Bieber a l'espera. La veritat és que Mendes, de 19 anys, té molt més en comú amb un jove John Mayer, fusionant emocions de cor a màniga amb un rasgueig acústic furiós i un grunyit blau. Mendes podria ser la millor esperança de la guitarra per a una presència continuada a les 40 millors ràdios, i si realment escolteu la seva cançó, no us hauríeu d'enfadar per això. – J. Lynch
43. Sam Hunt, Cos com un camí posterior
Amb el debut de Hunt el 2014 Montevallo Encara estava generant èxits durant la major part del 2016, gairebé no semblava que l'estrella del país vingués tres anys des del nou material. Però si voleu anomenar-lo un retorn, sens dubte va ser un èpic; el rebot ràpid de Body Like a Back Road va trencar la ratxa de Hot Country Songs amb el número 1 (34 setmanes) i es va convertir en l'himne d'estiu per als fans del country, el pop i més enllà. El camí també continua: 41 setmanes després d'haver arribat al número 1 per primera vegada, la cançó encara es troba entre les 5 millors cançons de Country i té a la recerca d'un parell de premis als Grammy del 2018, validant encara més la seva estratègia de prendre-s'ho amb calma. tan ràpid com pot. — T.W.
42. Sigrid, No matis la meva vibració
La cantant noruega Sigrid va aparèixer aparentment del no-res el 2017 amb el seu EP debut No matis la meva vibració , una col·lecció intel·ligent de cançons pop explosives amb una forta personalitat per igualar. La cançó del títol crida l'atenció de manera ferotge i una mica sorprenent, els versos flexibles donen pas al udol serrat de la Sigrid, per sentir-se com si s'estigués reduint. Però la seva moderació vulnerable no és rival per a la seva fúria. — S.J.H.
41. Ed Sheeran, Shape of You
A l'inici del 2017, els 40 millors havien vist recentment What Do You Mean?, One Dance i les produccions de Major Lazer van anar i venir, i no podríeu evitar preguntar-vos si això va ser per tot això de la trop house. Després va venir aquesta petita pepita, la salva d'obertura d'un nou LP d'Ed Sheeran, que es va mantenir al top 10 durant 33 setmanes consecutives, la història de Hot 100 més llarga. Crida per pietat tot el que t'agrada, però Shape of You és una bofetada total: al costat del groove acústic familiar d'Ed, els tons de la marimba condueixen aquest a una felicitat inquebrantable, apareixent i apagant com un joc de llum vermella / llum verda, com diu el nostre balladista. del bar a la data al dormitori. O bé: us podeu imaginar a Rihanna cantant. — C.P.
40. N.E.R.D. gesta. Rihanna, Llimona
Després d'una sequera musical de set anys, el projecte secundari funky de Pharrell Williams N.E.R.D. van tornar el 2017 amb aquest bop, i no decep. L'efervessada i caòtica bomba de rellotgeria de la pista de ball veu Pharrell barrejant versos sobre cotxes de luxe i paparazzi amb pensaments sobre la patrulla fronterera i pistoles sobre una producció rebotant i estrepitosa. La convidada Rihanna entra per ronronear sobre el seu flux d'efectiu i la seva novetat La Ferraawrrr amb prou arrogancia com per donar-vos genolls febles, i no oblideu el millor final fals de l'any i la introducció més increïble del 2017: la veritat us alliberarà / però primer, us enfadarà. — T.C.
39. Kygo feat. Selena Gomez, No sóc jo
Cap altra cançó de Kygo ha ressonat més entre el públic pop que It Ain't Me, una estel·lar banda de trop-house de ritme mitjà amb Selena Gomez, que li va valdre al DJ el seu primer èxit entre els 10 millors a Othersideof25 Hot 100. Gomez canta sobre l'amor. s'ha anat malament, preguntant: Qui es desperta per portar-te a casa, quan estàs borratxo i tot sol? amb la rèplica, no sóc jo. El petó madur va ser un nou territori per a Gomez i va ajudar a començar un gran any per als dos artistes. — X.Z.
38. Geni del perfum, Lliscar-se
No et deixis enrere, vull alliberar-me/Déu està cantant pel teu cos/ I em deixo portar pel so, Mike Hadreas canta amb un canturreo brillant i tremolant al començament de Slip Away, i després, vaja, ho fa. la cançó s'allibera. Un ritme de tambor tribal insistent esclata en una paret de so vertiginosa que, com el vídeo musical de tons sumptuosos, se sent com una comedia romàntica, o és una escena de persecució de nudillos blancs? Tot i que la cançó seria una addició emocionant a qualsevol llista de reproducció que celebri els avenços que la comunitat LGBTQ ha fet en els darrers anys pel que fa als drets i respecte al mateix sexe, Hadreas va dir NPR que encara és massa aviat per a una volta de victòria. Encara hi ha moltes coses realment horribles passant ara mateix, va observar Hadreas. Així que aquesta cançó té una alegria, però també és una protesta. — F.D.
37. DJ Khaled feat. Rihanna i Bryson Tiller, Pensaments salvatges
Mr. Keys to Success va desbloquejar una cançó de l'estiu del 2017 (núm. 4 a la llista anual d'Othersideof25) amb aquesta revitalitzadora versió d'un clàssic de 1999; aquest clàssic, és clar, és Maria Maria de Santana amb Product G&B. Els abrasadors riffs de guitarra de Santana al groove sensual proporcionen la base per a la versió 2.0 de Khaled. També augmenta el quocient sensual de la cançó: Rihanna i Bryson Tiller, l'etiqueta de veu del primer que s'equipa amb les veus de carrer del segon per capturar perfectament els pensaments salvatges que poden esclatar entre els amants. — G.M.
36. iLoveMakonnen feat. Rae Sremmurd, Amor
Igual que la seva emoció titular, Love és una cosa molt esplendorosa: demaneu a un aficionat a la música que descrigui la cançó i podrien trobar-hi tot, des del rap fins al surf rock passant pel punk i el pop de grups de noies, tot això seria correcte. Podríeu fingir sorprendre que la cançó funcioni tan bé tot i ser un híbrid tan inusual, però això seria un insult als talents versàtils de tots els implicats, inclosos els coproductors Mike WiLL Made-It i Travis Barker. Però el veritable geni de la cançó és la lírica, on un estribillo ploró al final deixa pas al reconeixement que el desamor dels narradors és per la seva pròpia acció: hauria de deixar a aquella noia sola, admet Slim Jxmmi, com a propi de Makonnen, estic fumat / em vas convertir. L'acusació d'un stoner deixa pas a fumo ara/ Sóc un stoner! , suggerint que l'amor potser no hi té gaire a veure després de tot. — A.U.
35. Charli XCX, Nois
Només una part del que fa que Charli XCX sigui una figura del pop tan enigmàtica és el fet que ella escriu les seves pròpies cançons, normalment missives de confrontació i de confiança sobre l'amor, la vida i passar una bona estona. És per això que va ser una sorpresa veure-la cedir les regnes a un equip d'artesans de cançons (quatre nois i dues noies) per a Boys. Però l'únic únic s'adapta molt bé a Charli: sense disculpes, amb un aire d'innocència femenina i tan evocador que gairebé us podeu imaginar mirant els pòsters de la paret del seu dormitori en lloc de respondre els seus textos. — S.J.H.
34. Bruno Mars, Això és el que m'agrada
Estrena de Bruno Mars el 2016 24K màgia és, de la millor manera possible, familiar. Tens la sensació d'haver escoltat aquestes cançons abans, potser en el ball de l'escola secundària o l'aniversari del casament de cristall dels teus pares. El cor de l'innegable That's What I Like et recorda que familiaritats com el sexe davant de la llar de foc i el xampany amb maduixes (directament del llibre de jugades de Richard Gere a Dona bonica ) són clixés per una raó. Perquè són bons. T'has despertat dins dels llençols nets sense roba? Fantàstic. El xef privat, Julio, prepara gambas de gambes per sopar? Òbviament excel·lent. D'acord, potser tot és nou per a la vostra experiència personal, però Bruno Mars és una estrella pop d'hospitalitat total. Està al teu servei, així que actua com si haguessis estat aquí abans. — R.S.
33. PRIMERA, Conec un lloc
El trio de synth-pop MUNA barreja el pop amb la política en aquest himne brillant i edificant dedicat a la comunitat LGBTQ, immigrants, persones de color i qualsevol altra persona que pugui estar a la recerca d'un espai segur el 2017. En un paisatge sonor lluent inspirat en els anys 80. , la cantant Katie Gavin imparteix perles motivadores, però mai cursis, com un hematoma, només el teu cos intenta mantenir-te intacte abans d'un cor que farà ballar els oients de tots els orígens i potser un crit lleig. Ei, no jutjarem. — T.C.
32. Sampha, (Ningú em coneix) Com el piano
Un dels moments més destacats del 2017 va ser veure com la carrera musical de la cantant i compositora de R&B Sampha va enlairar. Havíem tastat les seves habilitats musicals com a intèrpret destacat en temes amb Drake (4422) i Solange (Don't Touch My Hair), però fins i tot això no ens va preparar per al conjunt de debut del jove de 29 anys. Procés — i una cançó destacada (No One Knows Me) Like The Piano, un homenatge desgarrador a la difunta mare de Sampha i l'instrument que el va ajudar a trobar consol. És desgarrador i bonic, consolidant el cantautor com un artista que segur que veurem molt més en els propers anys. — X.Z.
31. Kendrick Lamar, ADN.
No deixis que la cadència de les cançons cantades sense esforç t'enganyi: DNA és la cançó de rap més dura del 2017 i, sens dubte, la cançó més immediata de la discografia de Kendrick Lamar. L'ampolla MALDITA. banger el troba desencadenant un torrent de barres assassines sobre Mike WiLL Made-It's trap beat en auge, assegurant-se de donar-li al comentarista de Fox News Geraldo Rivera un embolic des de fa temps pels seus comentaris assenyats sobre l'actuació dels premis BET 2015 de Lamar. Un compte enrere a la meitat de la cançó expira de manera ominosa mentre el ritme s'enfonsa sobre si mateix, i Kung Fu Kenny es llança a una segona estrofa explosiva, originalment a capella, reescrivint la jerarquia del hip-hop i s'insereix en la conversa més gran de tots els temps. Va estar al seu ADN tot el temps. — BRYAN ROLLS
30. Sant Vicenç, Los Ageless
Intento escriure't una cançó d'amor / Però surt un lament, murmura l'artista nascuda Annie Clark, mentre les guitarres mòltes i el cor brillant s'esgoten. Los Ageless és una cançó mecànicament ballable, que revela ostensiblement un amor complex frenat al plàstic dur i al crom en la ràpida vida moderna. Però hi ha una sensació fosca i torçadora que el veritable objectiu del lament és la bellesa superficial del lam, no una persona o una emoció. — R.G.
29. Paramore, Temps difícils
Pots córrer amb els fums de ser adolescent durant el temps que vulguis, però finalment la vida et colpeja molt fort, Hayley Williams va dir The New York Times torna a l'abril. Hard Times, el senzill principal de colors vius del cinquè àlbum Després de riure, és una prova. Les tensions entre bandes (la banda s'havia separat amb el baixista Jeremy Davis de molt de temps i va tornar a donar la benvinguda al bateria fundador Zac Farro) i el cinisme que acompanya la majoria d'edat (temps difícils, et faran preguntar per què fins i tot ho intentes) es lliguen perfectament a Williams'. veus massa rock per al pop, abans d'estar empapats de la brillant new wave dels anys 80. La cançó més fosca d'abans de l'alba sembla l'himne de les antigues ànimes emo que ja no volen sentir-se malament i, de sobte, tocar fons mai va semblar tan prometedor. — ALLISON STUBBLEBINE
28. SZA feat. travis scott Amor a munt
Després d'un parell d'anys d'espera, SZA, la primera dama de TDE, finalment va llançar el seu àlbum debut de R&B confessional, Ctrl , que ràpidament va demostrar ser digne de tota la gran expectació. Love Galore, el segon senzill exuberant i suau de l'àlbum, s'obre amb una veu anhelant que diu: Necessito, necessito, però és Travis Scott, no SZA, qui està fent aquest crit desesperat. Aquest és un dels aspectes més importants de la música de SZA: ella no és la que trobareu mendicant. SZA declara que ha acabat amb els homes dolents de la seva vida, demostrant que la cançó tracta tant d'amor propi com d'estimar algú altre. Ho faig per diversió / No t'ho prenguis personalment, canta, amb la indiferència d'alguna Mònica moderna. — C.W.
27. Niall Horan, Mans lentes
Tot i que aquesta ciutat sens dubte va agradar a la multitud per als fanàtics de One Direction d'Horan, sens dubte va ser una jugada segura per al bon noi de cabells ros i ulls blaus de 1D. Així, quan es va llançar a l'estiu del 2017 amb un seguiment que va començar amb un fumós. Hauríem de tornar-ho al meu lloc, vaja, Horan va fer la declaració clara que els seus dies de netedat s'havien quedat enrere. Treure el seu costat sexy amb lletres atrevides, veus sensuals i un ganxo de guitarra punyent i blues, sens dubte va valdre la pena el risc, ja que va aconseguir que Horan va aconseguir el seu primer èxit de cançons pop número 1 com a artista solista i va preparar l'escenari per al seu LP debut. Parpelleig per arribar a l'Otrosideof25 200 a l'octubre. — T.W.
26. Frank Ocean, Chanel
En un any en què l'Oceà, generalment solitari, va passar eliminant versos convidats que robaven l'escena, Chanel va arribar com un sol sol solt benvingut que va recordar per què el seu àlbum del 2016. Rossa era tan embriagador. L'Oceà està en el seu millor moment quan transforma els dobles sentits i metàfores burgeses en narracions dolorosament personals, i Chanel arriba a aquest punt dolç, amb l'abstenció de les dues parts que serveix com a comentari sobre el logotip icònic de la línia de moda boutique i possiblement sobre la seva pròpia bisexualitat. (També és encara més profund, si creieu algunes teories dels fans sobre el passat secret de Coco Chanel com a espia de la Segona Guerra Mundial.) Llenceu referències a Gaspar Noé, Cam'ron, Dennis Rodman, el districte comercial de gamma alta de Shibuya i els motors de cotxes de luxe W-12 i, bé, Chanel marca totes les caselles per el que els fans esperen d'un senzill de Frank Ocean. — D.R.
25. Carly Rae Jepsen, Tall a la sensació
Per a la seva rabiosa base de fans, Carly Rae Jepsen és la reina que segueix donant. El 2015, ens va atorgar l'obra mestra del pop impecable Emoció ; després l'any passat, recollida d'extres Emoció cara B , millor que les cares A de la majoria d'artistes pop. Després, a finals de maig, la brillant joia pop Cut to the Feeling. Només els veritables Jepfriends recordarien d'on venia la cançó (estava a la banda sonora de Salta! , una pel·lícula de dibuixos animats francocanadenc que va guanyar un 37% a Rotten Tomatoes). Però importava? Aquesta va ser una destil·lació del teu cotxe amb el cinturó de totes les coses meravelloses de Carly Rae: anhel per alguna cosa genialment romàntica (vull ballar al terrat, tu i jo sols) amb un cor estratosfèric sense alè, no diferent de Run Away With jo. Sense ombra a Despacito, però per a un selecte segment de les masses amants del pop, va ser la cançó de l'estiu. — R.M.
24. JAY-Z, La història d'O.J.
Si alguna vegada has fet una declaració desafiant a un dels teus majors, has escoltat aquella incrèdul... D'acord a la cobla inicial aquí, una sola paraula el to de dubte de la qual transmet una espectacular elevació de les celles. Per descomptat, JAY-Z és més jove que O.J. Simpson, però a 4:44 A The Story of O.J., el veterà raper assumeix el paper del vell savi, donant consells sobre tot, des de respectar la teva cultura fins a invertir en art (si tens un milió de sobra). Com la resta 4:44 , JAY rap amb una cadència mesurada davant d'un teló de fons de mostres unides pel productor No I.D. L'estereotip de Nina Simone que desmunta Quatre dones domina la cançó és adequat, ja que JAY utilitza la seva pròpia pista per dibuixar un full de ruta sobre com altres persones de color en augment també podrien arribar a desafiar una expectativa injusta. — C.W.
23. Taylor Swift, Preciós
M'has arruïnat la vida/ En no ser meva, Taylor Swift escriu amb facilitat la seva cançó més divertida fins ara, aconseguint enviar als dos germans country que s'han sortit amb la seva execució tan odiosa que no sóc jo, és tu. -ons durant massa temps, així com el seu propi M.O. com a maneater narcisista. Això no és real, però els ganxos aquí són certament: petards de sintetitzador i baix de DayGlo que podrien haver encaixat a l'àlbum de Paramore amb un ajustament petit, com ho són els acudits, en què Swift s'inclina tan lluny que gairebé s'enfonsa. : Suposo que aniré a casa amb els meus gats/ Sol... / …A menys que vulguis venir! Però aleshores, aquell rellotge despertador d'un triangle ding, tret Taylor de la seva tonta hola desconegut boira, i recordant-li que torni ja al maleït cor. — A.U.
22. Dua Lipa, Noves Normes
A diferència d'alguns artistes pop que semblen tenir la veu però no la presència o el poder de l'estrella per a la llista A, sempre va semblar una qüestió de quan, i no si, la cantautora britànica Dua Lipa es convertiria en una de les 40 millors forces. New Rules va ser l'èxit viral infecciós per fer-ho. Vine per la vocal serpentina de Lipa al cor, queda't per la seva història d'advertència sobre aventures casuals després de la ruptura amb l'ex, un tema ampliat en un dels vídeos musicals més memorables de l'any. Si Rihanna hagués gravat això, ja seria el número 1 als Estats Units... però torneu a comprovar-ho el 2018. — K.R.
21. Drake, Fruit de la passió
Deixeu que en Drake s'arribi a la pista de rodes en un iot. El jove Aubrey es diverteix tant amb els cops de mà, la flauta falsa i el títol tangencial de Passionfruit que gairebé oblida tots dos a) que la lletra és un capítol més melangiós en el que sembla ser la saga de ruptura a llarga distància més allargada del pop. història de la música i b) a quina època de cursi pop despreocupat està intentant decantar el barret de capità. Per a aquest últim, bàsicament, acaba escollint tot l'anterior, que probablement és la trucada correcta, atès que la cançó acaba sonant com una versió de Jodeci de Michael McDonald, remesclat per Thomas Bangalter. No és d'estranyar que Moodymann ho sigui lluny de ser l'únic qui ha de tornar a començar el puto disc. — A.U.
20. Francis & the Lights feat. Chance the Rapper, May I Have This Dance (Remix)
Abans que aquesta cançó d'amor incandescent aparegués per primera vegada el 2016 Adéu, Starlite! va ser provocat per una sola línia, una súplica desesperada al cap de Francis Starlite: Dóna'm una oportunitat més! Avanceu ràpidament fins al maig de 2017, i la súplica de genolls de Francis va tenir la seva oportunitat, amb un vers tendre i d'ulls de daina de Lil Chano en el seu millor sentiment sentimental. Però on el tema de Francesc era romàntic, fins i tot digne de caminar pel passadís (Totes les persones per les quals vam passar / Ara ja som als dos últims), l'atzar passa per l'afecte patern. En una carta d'amor a la seva filla de dos anys Kensli, ell saluda el que ha rebut de cadascun dels seus pares (els ulls de la mare, el discerniment del pare) encara que ell i l'antiga parella Kirsten Corley romanguin separats (sé que has estat buscant alguna cosa). formigó). Però més que res, aquest gènere híbrid tracta de la unió: tal com s'entrellacen les confessions amoroses de Francis i Chance, també ho fan les seves treball de peus . — C.P.
19. Camila Cabello feat. jove mató, L'Havana
L'Havana calenta i de ritme mitjà no va arribar com un gran èxit, però va acabar canviant tot el curs de la carrera en solitari de Camila Cabello. Mentre que la seva primera cançó de debut en solitari, la preparada per a la ràdio, Crying In The Club, que interpolava Christina Aguilera, amb prou feines va aconseguir el top 50 de l'Hot 100, l'Havana, que cremava més lentament, va arribar al número 2, el cim més alt de Cabello fins ara. . L'èxit va semblar que va activar de debò la seva carrera en solitari, ja que l'antiga cantant de Fifth Harmony es va netejar les mans dels seus llançaments anteriors a l'Havana i fins i tot va anunciar una data de llançament al gener per al seu esperat LP debut (ara simplement anomenat Camil·la ). A l'Havana, una oda a les seves arrels cubanes, Cabello alegra amb alegria el pes que comportava intentar demostrar-se fora del seu antic grup de noies i obre el camí per ser finalment ella mateixa. — L.H.
18. Kesha, Pregant
Aquí teniu el més impressionant de Praying: si viviu sota una roca proverbial i desconeixeu completament el context de la cançó dins de la carrera de Kesha, encara hauríeu d'admetre que és sorprenent. Una bocanada d'aire després d'anys literals de lluitar contra el seu antic productor Dr. Luke a la cort i d'intentar llançar música nova, la balada de poder de reaparició no és subtil sobre l'infern que ha passat Kesha, però no cal que ho sigui: ella ho ha fet. Surt net a l'altra banda i no té temps per a cap sentiment d'ai. Quan hagi acabat, ni tan sols sabran el teu nom, assegura, emetent un crit catàrtic que perdurarà molt més temps que el seu enemic no tan secret. Durant un any en què la societat finalment ha tornat a examinar la manera com els homes abusen del poder, Praying va emetre l'esperit inquebrantable d'una artista femenina indispensable, captat en quatre minuts. — J. Lipshutz
17. Zedd & Alessia Cara, Queda't
Alessia Cara va consolidar la seva posició al món pop amb la seva carrera estel·lar el 2017, i finalment va aconseguir la millor artista nova nominació als Grammy que molts pensaven que es mereixia l'any anterior. No només va esquivar la seva dolça veu a l'1-800-273-8255 de Logic, sinó que va oferir un gir impressionant al productor estrella Zedd's Stay. El formidable tàndem va donar mil raons per les quals la seva explosió de dance-pop, que dominava la ràdio, mantindria els oients captivats. Cara i Zedd també van captivar els espectadors amb una versió reduïda de la cançó durant els AMA del 2017, demostrant el poder de la cançó sota el seu vestit electrònic i marcant la seva tòrrida carrera. — C.L.
16. Futur, Màscara apagada
Future no va ser el primer artista de hip-hop a recolzar les seves rimes amb una mostra de flauta, però el 2017 ho va fer. digne de meme com la signatura musical improbable del seu senzill més alt. Combinat amb un trap de trampes i un ritme de baix sense fons a la producció de Metro Boomin, gruixuda com a granulada, el resultat sona com la partitura d'una pel·lícula de samurais vintage, protagonitzada per Future com el guerrer zen auto-tunejat, que comparteix la filosofia sense kabuki que va prendre. ell a la part superior de la cadena alimentària: anomenem el joc, no hem vingut a jugar/Rob the bank, we gon' rob the game. No hi ha cap shochu en aquest conte, però: a més de la tornada hipnòtica de Percocets, Molly, Percocets, Future compta amb un vocabulari farmacèutic impressionant i, potser, un règim, la prometazina, un ingredient clau en el xarop per a la tos. La barreja de sprite coneguda com a magre i Theo-Dur, un fàrmac prescrit per a l'asma. — F.D.
15. Migos feat. Lil Uzi Vert, Bad i Boujee
La cançó trap que va llançar mil memes (gota de pluja, drop top) també va donar a Migos i Lil Uzi Vert el seu primer èxit número 1 Othersideof25 Hot 100, gairebé tres mesos després del seu llançament. Hi ha una raó per al lent augment: sense un ganxo evident, calen unes quantes escoltes perquè la cadència circular de Bad i Boujee s'endinsi al teu cervell, però un cop hi és, s'ha acabat el joc, home. Metro Boomin manté la producció de mal humor mínima, la qual cosa és prudent, perquè els Migos llencen línies farcides de síl·labes i ad-libs descarats a l'oient com Jackson Pollock batejant pintura a un llenç. Malgrat el títol, l'única cosa dolenta d'aquesta cançó és que un dels Three Migos (Takeoff) no hi és, però amb Uzi que s'atura a dormir en un jacuzzi i crida el formatge blau, Bad and Boujee segueix sent inatacable. — J. Lynch
14. Gamino infantil, Redbone
Si el 2016 va ser l'any de l'ascens precipitat de Donald Glover, el 2017 va ser la coronació de l'home renaixentista modern. Redbone va arribar com el segon senzill de Glover's Desperta, amor meu! àlbum, el tercer amb el seu sobrenom de Childish Gambino, i va provocar un canvi sísmic en la carrera de l'antic raper de motxilla, amb una producció de soul clàssica i unes octaves de lliurament vocal per sobre del seu registre típic. Ajudat des del principi per una sincronització crucial en el thriller satíric de gran èxit Sortiu , la cançó, publicada originalment a finals de 2016, va mantenir el seu rumor durant l'estiu següent, arribant finalment al número 12 de l'Hot 100 a l'agost i assolint la certificació de platí 3x el mes següent. Ara, nominada als Grammy per al disc de l'any, Redbone és la rara balada prou conscient perquè la seva tornada de dues paraules es converteixi en un crit de reunió emblemàtic, però prou sexy com per ser més convincent. sense camisa amb pantalons brillants . – B.K.
13. Lorde, Llum verda
Amb la seva obra de 2013 Heroïna pura , és segur dir que Lorde va dominar l'escriptura sobre l'adolescència. Però amb Green Light, el single principal catàrtic la va elogiar Melodrama - Lorde, que ara té 21 anys, reflexiona sobre els triomfs i els errors de la seva nova edat adulta. Això inclou anar de bar, maquillar-se al cotxe, despertar-se en un dormitori diferent i un cop de puny absolut d'una ruptura, tot amb una banda sonora de tecles pulsant i percussió electrificant i impacient. El resultat provoca tant emoció com trepidació, capturant perfectament els alts i baixos de créixer. — T.C.
12. Khalid, Ubicació
Khalid és, sens dubte, una de les estrelles més importants del 2017, i tot va començar amb Location. El senzill principal va debutar a finals de 2016 i va portar el bombo a l'any nou, quan va ser certificat platí i va assolir el cim número 16 a l'Hot 100. A la cançó, Khalid fa una ullada a les primeres etapes d'una relació, presentant una oda prudent a l'amor jove en un món de xarxes socials i tecnologia. El jove de Texas, de 19 anys, mostra la seva vulnerabilitat provocada per la relació mentre fa la pregunta: De vegades em pregunto per què enganyo amb tu. Des de l'únic so de trucada recurrent que introdueix la cançó a la guitarra de jazz neta (o és un sintetitzador?) al pont, la producció de Location destaca fins i tot entre la resta de l'excel·lent Adolescent americà . Estem emocionats de veure què ens espera l'artista nominat als Grammy en el futur, però de moment només anirem amb ell. — J. Kelley
11. Julia Michaels, Problemes
Després de quatre anys de co-escriptura silenciosa d'èxits per a Justin Bieber, Britney Spears i Selena Gomez, Julia Michaels va entrar en el punt de mira amb aquesta balada d'identificació instantània sobre estimar algú, amb defectes i tot. Issues combina la veu plumosa de Michaels amb un arranjament de cordes discret, destacant el lirisme vulnerable de la cançó, i guanyant un premi Grammy a la cançó de l'any per al talentós forjador de paraules. Els temes també van pujar a un impressionant número 11 a l'Hot 100, superant totes les cançons que va escriure per a estrelles més consolidades (inclosos Bieber i Gomez) el 2017. — P.C.
10. Portugal. L'home, sent-ho quiet
Pot semblar Portugal. The Man va sortir de la fusta el 2017, però no és la seva primera corrida de toros de cap manera: els veterans del rock independent porten discos des del 2006 i el disc d'enguany. Woodstock van marcar el vuitè. Però un cop van desfermar aquest ineludible cuc de l'orella al març, van passar de zeros comercials a herois en el que semblava qüestió de minuts: el boogie pop-rock Jam Feel It Still va trobar de sobte Portugal. The Man a tota la ràdio pop, trencant un rècord de llistes de cançons alternatives i aconseguint la banda una actuació als AMA. I per acabar, el groovy smash va aconseguir una nominació als Grammy a la millor cançó pop de PTM, demostrant que una mica d'ànim al seu pas era tot el que calia per convertir aquests favorits de culte en accessoris pop. Digueu-ho com a exhaurit si cal, però encara ho sentirem ben entrat el 2018. — T.W.
9. The Weeknd feat. Daft Punk, ho sento venir
Després de conquerir l'Hot 100 amb la seva primera col·laboració Starboy, The Weeknd & Daft Punk van mantenir la seva ratxa de calor quan es van unir per al top 10 de I Feel It Coming. El senzill senzill va permetre a The Weeknd canalitzar el seu MJ interior amb els seus xiuxiuejants arrulls, allunyant-se del seu so malenconiós habitual per a alguna cosa més estimulant. El disc inspirat en els anys 80 va oferir esperança als amants que anhelaven més una relació: només un simple toc i et pot alliberar/ No hem de precipitar-nos quan estàs sol amb mi. Amb Daft Punk proporcionant un ritme anhelant però clarament ballable, l'any 2017 l'Abel va arribar al cor de cada romàntic nou. C.L.
8. Harry Styles, Signe dels temps
Harry Styles va marcar el seu debut en solitari de la manera més ambiciosa possible, amb una balada poderosa de gairebé sis minuts que fa una crida a persones com David Bowie i Queen per a un tipus de grandesa del rock que no s'escoltava el 2017. L'alça de la veu i la producció simfònica fan Clear Styles ha deixat els seus dies de banda de nois de pop pur en el passat: ha canviat (i té els vestits de disseny per mostrar-ho). Tot i que va revelar que la cançó estava inspirada en una mare que moria de part, Sign of the Times no podria haver arribat en un moment més oportú: transcendeix qualsevol situació o punt de vista amb l'ús d'un nosaltres ambigu i s'absté de ser massa. d'un abatut amb el seu suau empenta per recordar que tot anirà bé. I quan Styles canta la tornada profundament afectant, Deixa de plorar/És un signe dels temps, només et fa venir ganes de cridar més fort, encara que no saps ben bé què. — L.H.
7. J Balvin & Willy William feat. Beyonce, La meva gent (Remix)
Pocs sons van ser tan gratificants com la ràdio pop el 2017 com el bucle vocal gemec i incorpòs i el cruixent de vinil que introdueixen Mi Gente. Manllevat de la cançó Voodoo original de Willy William, J Balvin va agafar el rebot del reggaeton absolutament imparable d'aquesta cançó i la va convertir en un himne global, amb un cor que sona com un crit de concentració de club, encara que no entens què és el ¿Y dónde estás mi de Balvin? gent? està preguntant literalment. (On és la meva gent?, no.)
La cançó va encapçalar les llistes internacionals de Spotify durant setmanes molt abans que Beyoncé saltés al remix, però la reina va entrar perfectament a la processó ja real de la cançó, afegint puntualitat en la seva galvanització dels esforços de socors per a la seva ciutat H(ome) afectada per l'huracà. El duet fins i tot va deixar l'espai perfecte per al seu convidat especial a la convocatòria del segon vers: J. Balvin. Willy William. Beyoncé. — abans de cridar CONGEL·LA! en una de les instantànies musicals més emblemàtiques del 2017. Que aquest ni tan sols fos el crossover més gran (o possiblement el millor) del gènere us hauria de dir tot el que necessiteu saber sobre l'impacte que va tenir la música llatina en el pop americà aquest any. — A.U.
6. Kendrick Lamar, HUMIL.
És adequat que el retorn de majúscules del 2017 del rei Kendrick comenci amb un rècord: sigui el que estigueu escoltant abans, prepareu-vos per ser interromput. El Compton MC va guanyar el seu primer Hot 100 número 1 com a solista amb aquesta mordaç advertència, que no cal dir-ho, no és realment tan humil. Sí, es fan trets i es deixen caure els noms: Obama m'acaba d'apel·lar, Lamar presumeix en un vers mordaç abans de soltar l'innegable ganxo de seure/ser humil: menys consells que advertència. Insults a part, el ritme serrell , emprant tecles pesades i sorollosos que fan del free jazz Per Pimp A Butterfly sembla Mambo núm. 5 en comparació. Cada disc de Lamar inclou almenys una cançó per posar la competència al seu lloc, i HUMBLE. podria ser el més merescut, encara que irònic, de Lamar. — T.C.
5. Lil Uzi Vert XO TOUR Llif3
XO TOUR Llif3, el senzill de SoundCloud que va fer un correcte ortogràfic, va assolir el seu màxim al juny, i va fer que es va dir que potser era la nostra cançó de l'estiu. Però quan el 2017 arriba a un final vergonyós i ardent, és més fàcil veure que la desesperada súplica emo de Lil Uzi Vert, gravada mentre estava de gira amb The Weeknd, era una cançó per a totes les temporades. El ritme ocupat i lamentable de TM88, però no fúnebre, va servir de teló de fons per al resum concís d'Uzi de la sensació claustrofòbica d'escombraries que va superar a tothom els darrers 12 mesos: Empènyer-me al límit / Tots els meus amics han mort. És estrany escoltar a tots els del club cridant els crits alternats d'Uzi sobre la depressió, l'abús de Xanax, els pensaments suïcides i els amics morts. I tanmateix aquí estem. — R.S.
4. Luis Fonsi & Daddy Yankee feat. Justin Bieber, Despacito (Remix)
Una línia de guitarra solista d'obertura amb un toc caribeny. Un Ay que només podia indicar el llatí de la cançó. I després, Justin Bieber cantant, en anglès, la cançó llatina número 1 del planeta. Despacito ja va ser un gran èxit quan Bieber el va escoltar en una discoteca de Bogotà i va demanar que aparegués en una nova versió, enregistrant-lo en 24 hores i llançant-lo en 48. La seva col·laboració, primer en anglès, després aclaparadorament en espanyol més tard a la cançó, va impulsar Despacito a convertir-se en un dels singles més grans de tots els temps, ocupant 16 setmanes al número 1 de l'Hot 100 d'Othersideof25 i empatant el rècord establert per Mariah Carey i Boyz II Men's One Sweet Day dècades abans. Certament, Bieber va ajudar, però no va ser només ell: Despacito va aconseguir el to correcte de sensualitat amb les veus espanyoles amb tint de R&B de Fonsi i el to de reggaeton de Daddy Yankee. I la lletra, sensual però no descarada, va agradar tant als oients masculins com femenins. Per no parlar de la Des...pa...ci...llavors ganxo en si, una tornada tan fàcil, tan memorable, tothom, des del teu fill de tres anys fins a la teva àvia, ho va acabar cantant tot l'any. — L.C.
3. Calvin Harris feat. Frank Ocean i Migos, Slide
La clau per al millor grup de productors, rapers i cantants des de llavors Sí! està en la seva estructura subtilment palindròmica: La signatura Buida el meu banc compte … els xisclets arrenquen la cançó, abans de donar pas al cor de brisa fresca de Frank Ocean; després no es torna a escoltar íntegrament fins tres versos més tard, quan el ganxo de Frank fa el seu retorn satisfactori i la cançó acaba en un final. Jo podria! Dóna a la cançó una sensació d'alba a posta de sol: les tecles d'obertura d'Harris són tan vitals com els raigs que es veuen a través de les persianes en un magnífic dissabte al matí, els versos de Quavo i Offset són el so de la festa de cap de setmana ideal, i Els gemecs de tancament sense corpo de l'oceà serveixen com la cançó de bressol perfecta per a adults. És revelador que la cançó es va utilitzar per al tràiler de la segona temporada Insegur , mentre l'estrella Issa Rae contempla situacions de la vida tot oblidant que està enmig del trànsit de Los Angeles. Un trasplantament de Nova Orleans, tres ATLiens i un escocès no han produït mai cap banda sonora millor del dia a la vida de la costa oest. — A.U.
2. Cardi B, Bodak Groc
Els darrers anys han vist un nombre creixent d'estrelles de la llista A lluitar per aconseguir èxits duradors, mentre que els artistes més nous emergeixen de les ombres del streaming per reclamar el primer lloc a Othersideof25 Hot 100. Bodak Yellow (Money Moves) de Cardi B va ser el principal. Exemple de 2017, demostrant que, de vegades, un so fresc i una actitud sense problemes us poden portar més enllà d'una empenta industrial massiva. Per descomptat, Bodak Yellow no és sense precedents: Bad i Boujee i Black Beatles van demostrar el poder viral i capdavanter del trap, i la cançó en si s'inspira en la cadència de la cançó amunt i avall de No Flockin' de Kodak Black. (i fins i tot el de Freak Nasty insumergible Da’ Dip ). Però no us equivoqueu: Bodak Yellow està tirant de verd a causa de l'escupir del Bronx de 25 anys. El seu temps en un reality li va servir bé, perquè la personalitat indeleble de Cardi et fa arrelar-la encara que t'estigui la seva arrogancia a la cara i deixa clar que no li importa una merda si t'agrada o no. El groc de Bodak és el descarat i que defineix l'any que no podem deixar de girar, fins i tot si hem volgut fer-ho. – J. Lynch
1. Selena Gomez, Mala mentidera
Imagineu-vos llegir aquest titular fa cinc anys: Selena Gomez mostra 'Psycho Killer' de Talking Heads a la millor cançó de l'any. La improbabilitat de Bad Liar és un testimoni de la manera com la Gomez, en constant evolució, ha madurat el seu enfocament al pop des dels dies en què els seus àlbums es van acreditar a ella mateixa i a la escena. El seu àlbum del 2015 Renaixement va mostrar un refinament continuat de la seva tècnica vocal, però Bad Liar arriba fins aquí: Gomez recorre síl·labes i es dobla amb les seves pròpies afirmacions per demostrar la vulnerabilitat que sent al voltant del seu enamorament. Tampoc no exagera la mà quan necessita anhelar: Ooooh, m'estàs ocupant una part de la meva ment, admet, amb compte de no plorar però apretant les dents mentre desvetlla un secret profund. És una actuació imponent, plena del tipus de matisos que la majoria de cantants s'escaparien mentre intentaven cantar els seus pulmons; credit Gomez, així com els compositors Julia Michaels i Justin Tranter, que coneixen exactament el tipus de frases que ajuden a sobresortir el seu col·laborador.
Però després hi ha aquella mostra , un bass creep que es va convertir en icònic al catàleg de Talking Heads i va ajudar a subratllar el temor idiosincràtic del seu primer single d'èxit fa 40 anys. Tant a Psycho Killer com a Bad Liar, proporciona una base d'ansietat, però mentre que David Byrne fa que aquest nerviosisme sigui sobredimensionat i dibuixat a Killer, Gomez converteix la tensió cap a dins en línies com El teu toc com una píndola feliç / Però tot i així tot el que fem és tenir por . Ella no pot evitar intentar treballar per aconseguir un final feliç, fins i tot quan no és possible. Byrne ho té Cosignat públicament Bad Liar, que, entre altres coses, fa honor a la peculiaritat que Talking Heads va incorporar a la seva música: aquest pop pot ser estrany i irresistible al mateix temps, tant si es va tocar als CBGB's l'any 77 com als 40 millors el 2017.
Dit això, Bad Liar no va ser un gran èxit el 2017; ni tan sols va ser el gran èxit de Gomez (It Ain't Me, el seu senzill amb Kygo, dirigit al centre mort del pop modern i de la ràdio dominada). No obstant això, Bad Liar va ser la cançó més interessant i agradable de les 40 millors ràdios d'aquest any, un petit moment estrany de melodia frustrada i romanç imperfecte que pot resultar ser un punt àlgid en la carrera cada cop més fascinant de Gómez. Sobre el paper, Bad Liar no té gaire sentit, però per això no existeix en el paper. — J. Lipshutz
